其实很久以前，这一段萨拉邦德就已经被伯格曼用过一回了，那是在1971年的《哭泣与耳语》中。那部片子，讲三姐妹里的两个给另一个送终的故事，生者与死者的关系颇为复杂，死者咽气后，两个生者走到门口，有一段突发的互诉衷肠的戏，伯格曼故意把她们的说话声隐去，画外音换成这段萨拉邦德，那简直是对所谓的手足之情的冷眼嘲讽和深深的怜悯。巴赫的器乐作品不像浪漫派，应该说本身的情绪并不外露，到伯格曼手里，它却成为一把锋利的闪着寒光的刀，直指现代人孤独无助的灵魂软肋，令人无计遁逃。他对巴赫作品青睐有加，显示了他的音乐修养，当然，也显示出巴赫的博大。
再往前十年，他的信仰三部曲里的《犹在镜中》，也能听到那段萨拉邦德若隐若现地飘过，而《沉默》一片里，则出现了平均律的微弱呈现，伯格曼看来是离不开巴赫的。他的自传《魔灯》有这样一段[1]。